Jules Chéret: биография и творби
Jules Chéret (1836 - 1932) е френски пластик, известен с литографските си творби. Той е известен като бащата на съвременния плакат. По време на belle époque, неговата работа революционизира концепцията за това изкуство, което го прави един от майсторите на момента.
От ранна възраст Chéret се интересува от литография. Тя е подготвена в Англия и се вдъхновява от английската концепция за плакати, аспект, който се смесва със стила и модата, доминираща по това време във Франция.
Най-хубавите събития в Париж минаха и през семинара, и в ръцете на Chéret, който проектира композиции за тях с ярки цветове, подчертавайки централна фигура и дълбока връзка с парижкия живот.
Театралните постановки, кабарените представления и концертите бяха някои от темите на плакатите на Chéret. Също така парфюмите и други продукти украсяват техните опаковки с изкуството на този създател.
През 1890 г. Жул Черет получава почетен легион от френското правителство, като награда за изключителната си работа в областта на графиката. Работата на този пластичен художник е много търсена днес от колекционери от цял свят.
биография
Първи години
Jean Jules Chéret е роден на 31 май 1836 г. в Париж, Франция. Той е най-големият от трите деца на типографката Николас Шерет и съпругата му Джъстин Ормо. Семейството на Жул не е имало много пари, но имал естествен талант за изкуството.
Неговите братя са Джоузеф Гюстав Черет, роден през 1838 г., който се посвещава на скулптурата и пластичните изкуства и Джоузеф Етиен Шерет, който е роден през 1847 г., най-младият от тримата, посветил се на военната кариера и беше капитан на пехотата.
Баща му го е получил като чирак литограф в продължение на три години от 1849 г., когато е бил на 13 години. В края на това време, Chéret за кратко учат в École Nationale де Dessin (Национално училище за дизайн).
През този период художникът започва да работи в някои парижки литографски фирми, сред които е Lemercier. Най-голямата работа на Chéret от тези, направени в тази епоха, която е записана, е Orphee aux Enfers (1858), която промотира оперета от Жак Офенбах.
Chéret получи добри отзиви в художествената среда. Въпреки това, през това време той не постигна слава и признание.
Англия
От 1859 г. Жул Шерет се установява в Лондон, Англия. Там той усъвършенства таланта и знанията си по литография в продължение на седем години. През това време той придобива привилегировани позиции в клона си, той е един от илюстраторите на Cramer and Company.
Ето как Жул Шерет се приближи до плакатите. Твърди се, че неговият труд се различава от английския по онова време, защото той търси вдъхновението си в изобразителното изкуство, а не само в литографията.
Там той се запозна и с Ежен Риммел, който притежава парфюмерна фабрика и е част от Кралското общество на изкуствата. Rimmel поиска услугите на Chéret, за да проектира опаковката на неговите парфюми и му даде достатъчно средства, за да създаде своя собствена фирма в Париж и Лондон.
Върнете се в Париж
Когато Шерет се върна да се установи в Париж, той получи няколко комисии, на които той е приложил наученото по време на седемгодишния му престой в Лондон. Тогава популярността и търсенето на работата на Chéret имаха незабавно увеличение.
От същата 1866 година Жул Шерет успява да спечели привилегирована позиция в литографията и създаването на плакати във Франция. Театри, опери, кабаре, всички искаха да си направят плакат.
Някои твърдят, че кариерата му наистина е изчезнала след плаката от 1867 г., в която той обявява изпълнението на Сара Бернар в пиеса. По това време той все още запазва романтичния дух на работата си в Англия.
Женско освобождение
Рано, а не по-късно, Chéret се оказа, че прави реклама и плакати за всякакви събития и продукти. В произведенията си той показва жените като щастливи и колоритни герои. Така Chéret се отдалечи от традиционните видения, които ги илюстрираха като проститутки или светци.
По този начин, Jules Chéret печели прякора "баща на освобождението на жените". Жените на Chéret изглеждаха красиви, без да са вулгарни, показваха щастлив начин на живот и свободи, за които много от парижаните копнееха и чиято популярност им даваше смелост да постигнат.
смърт
Жул Шерет умира в Ница на 23 септември 1932 г. Художникът се оттегля на френската Ривиера, за да търси по-удобен климат, за да прекара последните си години. Погребан е на гробището в Сен Винсент в Париж.
Работата му е оказала фундаментално влияние за много артисти, които са решили да се посветят на създаването на плакати или публичност. През 1890 г. френското правителство му дава признание, известно като Легион на честта, за неговия принос към изкуствата.
По време на своя живот Chéret прави хиляди плакати за концерти, пиеси и продукти. Работата му не само помогна на търговията на времето, но и повиши стандартите за създаване на реклама.
строежи
Баща на плаката
Следвайки максимата, че всеки елемент в произведението трябва да служи на целта е, че Жул Черет революционизира цял артистичен жанр. Също така успя да се превърне в един от предшествениците на търговския графичен дизайн и да получи прякора „баща на плаката”.
Първоначално той следя внимателно ученията за романтизъм, които е придобил по време на чиракуването си в Англия. По-късно през 70-те години на ХХ век той искал да укрепи трайно връзката между карикатурата и плаката.
По-късно, Chéret успя да издигне жанра на литография и плакати до нивото на изобразителното изкуство. Тя не само консолидира техниката, но и използва теми като ролята на жените в обществото и промените, които се случиха по времето, когато тя живее.
Що се отнася до композицията, Chéret взе най-забележителните елементи на Belle Epoque и ги прехвърли в работата си.
Атрактивни цветове, фигури, които имаха усещане за анимация, динамика между текстури и форми, които генерираха плашеща каскада от емоции, това бяха някои от елементите в неговата работа.
