Музикално разузнаване: Характеристики и как да се развива

Музикалната интелигентност е способността да заснемем звуци и да ги имитираме, да бъдем чувствителни към ритъма, да разграничим качествата на звуците, да слушаме, да пеем и да тълкуваме песни и произведения, както и да предразполагаме към свирене на инструменти.

Съответства на една от интелигентностите, предложени от психолога Хауърд Гарднър в неговия модел на множество интелигентности. Тази интелигентност не означава само да имаш добро ухо за музиката, но и благодарение на нея има възможността да се развиваш културно, духовно и емоционално.

Много е вероятно, че човек, който сам по себе си е развил повече тази интелигентност, се интересува от музика и се откроява в нея.

В допълнение, всички интелигентни нужди на другите и на свой ред всички области на живота се нуждаят от серия от интелигентности. Това означава, че това разузнаване изисква други интелигентности, като кинестетично-телесната интелигентност, за да могат да изпълняват изкуства като танц.

Характеристики на музикалния интелект

Това е една от интелигентностите, предложени от Гарднър, която е свързана с вкус към музиката, както и за пеене, тълкуване, композиране и свирене на инструменти, благодарение на способността си да различава звуците, да слуша ритъма, тона или акордите.

Тези хора имат чувствителност към звуци и ритъм, имитират звуци и мелодии, предават и улавят емоции чрез музика.

Развитието на музикалната интелигентност включва развитието на интелигентности като:

  • кинестетичната интелигентност, необходима за моторната координация, когато играеш инструмент
  • логико-математическия интелект за единството и хармонията на нотите
  • езиковата интелигентност, необходима за музикалния език
  • пространствената интелигентност, необходима за темпоро-пространствената природа на музиката
  • междуличностна интелигентност за разбиране на емоциите, които се предават чрез музика
  • интраперсональна интелигентност, за да разберем собствените си емоции и да ги изразим
  • и натуралистичен интелект за познаване и разбиране на най-важните факти в живота на композитора.

Има хора, които проявяват особен интерес към музиката, както и възможност да учат и да играят инструменти, което предполага, че по някакъв начин тези хора имат биологична предразположеност към музиката.

По този начин някои части на мозъка, разположени в дясното полукълбо, играят основна роля в музикалното възприятие и продуциране, но този капацитет не е локализиран в определена област, тъй като можем да намерим език, например.

Това е основна способност за създаване на модели на звуци, които могат да бъдат свързани по-късно, независимо от слуховия капацитет. Това е средство за обработка на звукова информация, както и характерна способност за създаване, оценяване и асоцииране на музика.

Въпреки казаното, без биологичните процеси на слуховото възприятие и без приноса на културата, музиката не би могла да съществува. Музикалният опит се дава благодарение на интегрирането на тона, тембъра, звуците и тяхната интензивност.

"Музиката може да изразява социални нагласи и познавателни процеси, но е полезна и ефективна само когато се чува от подготвените и възприемчиви уши на хора, които споделят или могат да споделят по някакъв начин културните и индивидуалните преживявания на неговите създатели" Джон Блакинг, 1973 година.

Сред някои хора, за които се казва, че отразяват музикален интелект, намират Моцарт, Бетовен или Фреди Меркюри.

Музикална интелигентност и образование

Както споменахме по-рано, музикалната интелигентност предполага способност в композицията, функцията и съобразяването с музикалните модели, включително способността да се разпознават и композират музикални тонове и ритми.

Според неговия автор, Гарднър, той се изпълнява практически едновременно с лингвистичната интелигентност. Чрез музиката можем да подобрим нашето внимание и концентрация, хората, които го развиват, имат умения да разграничават бързо звуци и мелодии, да ги възпроизвеждат и да формират нови музикални комбинации, между другото.

Стимулирането на тази област трябва да се извършва от бременността в ранна възраст, като този етап е най-подходящ. За това е важно да се осигури добра музикална среда, да се улеснят музикалните елементи в ежедневните им контексти и да се даде на детето директни преживявания с музика.

Почти всички деца в началото на развитието имат и музикална способност, и интерес към нея като цяло. Те имат различни музикални качества, които, ако не са достатъчно развити, ще доведат до стагнация. Затова укрепването на тази област е необходимо, за да се отиде по-далеч от това основно ниво.

Връзката между музикалната интелигентност и интелигентността не е причинно-следствена, но те споделят подходи и стратегии за обработка на информация. Така че разбирането, регистрирането или кодирането на музикалните символи улеснява, че това умение се обобщава в други области, улесняващи ученето, тъй като и музиката, и лингвистиката, или математиката имат много съчетана система от знаци и ключове.

Преподаването на музикална интелигентност трябва да бъде удължено, тъй като предлага големи възможности за учене на децата, обогатявайки тяхното развитие и усъвършенстващи умения като гледане, слушане и представяне на мелодични модели, осигуряване на музикална памет и компоненти за възприемане.

Ето защо, училищата трябва да предоставят възможност на учениците да изследват и развиват различни интелигентности, проектирайки широка образователна програма, в която музиката също играе важна роля. В допълнение, сегашното възприятие към музиката вече се е променило, става все по-важно и го разглежда като изкуство.

Така музиката трябва да присъства в образователната програма, защото тя е част от нашия живот и нашата култура и защото програмите, които се фокусират върху музиката, правят учениците по-удовлетворени.

Музиката, танците и изкуствата не трябва да бъдат третирани заедно, т.е. тази теория се фокусира върху отделянето на изкуствата за целите на обучението на всяка от тях самостоятелно и последователно, но трябва да бъде насърчавано на всички нива и във всички дисциплините.

Смята се, че интелигентността е това, което се развива преди, така че нейното обучение трябва да се насърчава на всички нива и най-вече чрез образователни практики.

Пример за това може да бъде търсенето на стимули, с които музиката и събитията могат да бъдат свързани, стимулирането на творчеството чрез изграждането на инструменти със собствени материали, дейности или музикални конкурси или инициативи, които насърчават учениците да трансформират текстове или идеи. в пародии или театри.

Някои академични дейности, извършвани от хора с по-развита музикална интелигентност, биха могли да слушат музика, докато учат, за да свържат субекта с музика и да слушат песента преди изпита, за да си спомнят какво е изучавано.

От друга страна, споменете, че в това музикално образование играе ключова роля творчеството, което се засилва от развитието на умения като музиката.

Образователният опит трябва да бъде важен в живота на учениците и най-вече, че те го възприемат като смислен, като ценност за тяхното лично израстване, че се чувстват сътрудници и участници в този процес, че техните идеи се оценяват и че ги виждат значението и значението във всички области на живота му, а не само в училище.

Един от начините да се постигне това е чрез приближаването на живота на хората към музиката и чрез развиване на това творчество. Неразделна форма на развитие на личността трябва да включва възможности да мислите по различен начин.

Гарднър определя музикалното разузнаване като "чувствителност към музиката, която позволява на индивида да взема подходящи решения за музиката според неговия или нейния опит, който включва чувствителност към музикални свойства, взаимовръзки между музикални идеи и очаквания за това какво прави музиката “.

Музикална интелигентност и неврология

Проучванията върху тази интелигентност ни позволяват да видим как някои хора имат по-развита музикална способност, в зависимост от активирането на различни области на мозъка.

В тези изследвания се използват реални случаи на хора с някаква аномалия в музикалната компетентност или проучвания на морфологичните и / или структурните промени в мозъчната организация, които хората преживяват.

Аномалии в музикалната компетентност ще бъдат представянето на по-нисък капацитет по отношение на средното население, когато става въпрос за възприемане, формиране, интегриране и представяне на музиката; Това може да се дължи на полусферична функционална промяна или на междухимични системи.

Хората, които не са в състояние да диференцират звуците, могат да имат дълбока агнозия, причинена от лезии на десния темпорален лоб.

Те могат също да представляват структурно разстройство с промени в възприемането на тембра или продължителност и интензивност на звуците, дължащи се на промени в дясното полукълбо. На свой ред, когато увреждането е свързано с ритъма, аномалията е в лявото полукълбо.

От друга страна, когато хората възприемат и чувстват емоциите, предавани им от дадено произведение, но не са в състояние да разпознаят емоциите, както и деноминацията им, ние ще се изправим пред семантично разстройство. Когато настъпи тази аномалия, лезиите се намират в темпоралната зона на лявото полукълбо на мозъка.

Що се отнася до морфологичните промени и / или организацията на мозъка, неврологът Шлауг, изучавайки професионални музиканти, откри, че те имат по-дебел корпус от нормалното. Не беше ясно обаче дали това се дължи на музикалните способности или ако тези хора, преди да започнат да свирят на инструмента, вече имат този конкретен размер.

Настоящите му проучвания му позволяват да заключи, че децата на 6 години, които продължават да играят инструменти в продължение на три години, поне два часа и половина на седмица, техният корпус се е увеличил с 25% спрямо общия размер на мозъка.

Други изследвания показват, че мозъчните отговори се развиват, тъй като децата са се обучавали в музиката и имат опит в тази област, свързани с най-добрите познавателни умения, демонстрирани при деца, които практикуват музика. Това е ясно доказателство, че музикалното обучение има положителен ефект върху паметта и вниманието.

Музиката, както и нейното преподаване, са от първостепенно значение както за формирането на човека, така и за развитието на когнитивните и емоционални умения и тяхната важна роля в индивидуалните и социалните аспекти.

„Възможните генетични фактори ограничават степента, до която интелигентността може да бъде реализирана или модифицирана в хода на живота. От практическа гледна точка обаче е вероятно тази биологична граница никога да не бъде достигната. С достатъчно излагане на материалите на разузнаването, почти всеки, който няма мозъчни наранявания, може да постигне резултати в това интелектуално поле "Хауърд Гарднър".

Теория на множество интелигентности

За Гарднър традиционните тестове се фокусират изключително върху логически мерки и език, игнорирайки и не анализирайки други аспекти, които също са много важни.

Той мисли, че всеки човек има известна интелигентност и се формира въз основа на комбинацията от различни интелигентности. Освен това, тази интелигентност може да бъде модифицирана и развита въз основа на учене и практика.

Неговият модел описва следните осем вида интелигентности: езикова интелигентност, логическа и математическа интелигентност, пространствена интелигентност, музикален интелект, телесна интелигентност и кинестетика, междуличностна интелигентност, интраперсонална интелигентност и натуралистичен интелект.