20-те най-представителни ренесансови произведения

Сред най -представителните произведения на Ренесанса са „Джоконда“ от Леонардо да Винчи или „Рождение на Венера“ от Ботичели, но има още много чудеса, които са родени на този етап толкова живописно.

В този пост ще разгледаме 20 от най-известните и възхитителни картини в света на изкуството, които са експонати на Европа от XIV, XV и XVI век.

Топ 20 произведения на Ренесанса

Джоконда

Също известен като "La mona Lisa", той се смята за една от иконите на изобразителното изкуство на всички времена и е една от най-копираните и интерпретирани в историята на живописта.

Леонардо да Винчи е този, който прави своя портрет, в който работи повече от 4 години. Въпреки че няма точна дата на произход, се смята, че тази работа е извършена между 1503 и 1519 година.

В него се съчетават конкретното и универсалното. На заден план се появява природата в движението и фигурата на жената, която се интегрира и образува част от нея.

Последната вечеря

Работа, извършена между 1495 и 1497 г. от Леонардо да Винчи. Смята се за една от най-добрите картини в света, като едно от най-известните произведения на Възраждането и християнското религиозно изкуство. Той представлява един от последните дни на живота на Исус според историите на Библията.

Дева на скалите

Това е направено и от Леонардо да Винчи през 1482 г. Има две версии на творбата, които са били изрисувани изцяло от Леонардо да Винчи, а вторият - от неговите ръце, в някои много просторни детайли.

Работата изобразява Богородица, бебето Исус, Свети Йоан Кръстител и фигурата на ангел.

Светото семейство или Тондо Дони

Едно от първите произведения, направени от Микеланджело между 1503 и 1504 г. в памет на брака на Аньоло Дони с Мадлалена Строци. Работа, която представлява Святото семейство, тъй като това е единственият дървен панел, изработен от Микеланджело.

Кардинален портрет

Това е едно от най-известните творби на Рафаел, което често се нарича „Ел Карденал“.

Тя е създадена през 1510 г. по време на папството на Юлий II, така че е трябвало да представлява портрет на един от тогавашните кардинали. Но идентичността на същото е неизвестна, независимо от направените разследвания.

Рафаел е много успешен в различните произведения, базирани на портрети, като е вдъхновение от друг велик художник от Възраждането, Tiziano Vecellio.

Сикстинска Мадона

Работа, извършена от Рафаел, между 1513 и 1514 г. Тя е в централния период на развитие на неговите творби.

Вярва се, че е направена за украса на гробницата на папа Юлий II, тъй като ангелите в долната част на картината представят церемонията по погребението.

Преображението

Друга работа на Рафаел, направена между 1517 и 1520 г., е последната му картина. Дори се казва, че когато Рафаел умрял, работата не била завършена и неговият ученик Джулио Романо го завършил.

Света Мария Магдалена

Работа, извършена между 1530 и 1535 г. от Tiziano Vecellio, поръчана от Дюк Урбино. Изображението представлява обожанието на овчарите по онова време, в италианския Ренесанс.

Тази творба се смята за една от най-важните от този художник, защото постави основите на магическия импресионизъм.

Успение Богородично

Работата, извършена от Tiziano през 1518 г., я превръща в един от най-класическите художници в други страни от Рим. Тя е направена за църквата "Санта Мария деи Фрари" във Венеция, представляваща възвишението на Дева Мария.

Благовещение

Това е картина, направена през 1426 г. от Фра Анджелико, известна още като Гуидо ди Прието да Муджело. Тя представлява благовестието на Дева Мария и момента, в който архангел Гавраил обявява, че ще бъде майката на бебето Исус.

Огънят на Борго

Произведение на изкуството, направено от Рафаел Бонцио през 1514 г. с помощта на неговия помощник Джулио Романо. В момента се намира в Ватиканския дворец.

Това произведение представлява чудо, изпълнено от папа Лъв IV, който чрез знака на кръста успява да гаси пожара, който се е разпространил в града.

Сикстинската капела

Тази творба, реализирана от Мигел Ангел през годините 1508 и 1512, се състои от набор от картини, които са били реализирани, за да украсят свода на този параклис, разположен в Рим.

Състои се от повече от 300 фигури, представящи времето на човека на земята преди пристигането на Исус Христос.

Сред изобразените сцени са Изгонването на Едемската градина, Всеобщият потоп, Създаването на Адам или Последният съд.

Преображението

Работа известна още като Преображение Христово, изпълнена от Джовани Белини през 1480 година. Тя представлява откровението на Христос за неговата божествена природа на трима от неговите ученици.

Олтарът на Песаро

Това е дело, реализирано от Джовани Белини около 1475 г., което представлява коронацията на Дева Мария.

Този художник е известен венециански Възраждане, смятан за революционер на венецианската живопис и професор на Тициан.

Поклонението на Маговете

Работа, извършена от Джото Ди Бондоне през 1301 г., която представлява първото посещение на мъдреците на бебето Исус след раждането му.

Данте и Божествената комедия

Работа, създадена от Доменико Ди Микелино през 1465 г. за отбелязване на двеста годишнината от раждането на Данте; Италиански поет признава за писане на Божествената комедия, отбелязваща прехода на мисълта, съответстваща на средновековието към модерната мисъл.

Възкресението на Христос

Това произведение на изкуството е направено от Пиеро Дела Франческа между 1463 и 1465 г. Един от основните краища на Ренесанса.

Възкресението на Христос и Полиптиха на Милосърдието се считат за две от неговите шедьоври.

Раждането на Венера

Той е един от шедьоврите на Сандро Ботичели през 1484 г. В него Венера е представена от Симонета Веспучи, която е била муза и модел на възрожденски художници.

флора

Работа, която представлява богинята на цветята и пролетта. Изработен е от Тициан между 1515 и 1517 година.

Това е едно от изключителните ренесансови творби, които се опитват да представят плодовитостта на природата и тази на брака.

Венера Урбино

Също направен от Тициан през 1538 г., той е първото парче, с което художникът представя Венера.

Няма достоверни данни за това коя е представителката на жената, но като тази работа е придобита от сина на Дюк Урбино, Йодовалдо дела Ровере, се смята, че това е портрет на съпругата му.

За Възраждането и неговите последици

Възраждането е културно движение, което започва в Италия през четиринадесети век. Той имаше важен приток на нови идеи и практики, оставяйки дълбоко и ценно културно наследство.

Терминът Ренесанс описва възраждането на интереса към художествените постижения на класическия свят.

Възходът на Ренесанса започна във Флоренция, подкрепен финансово и културно от господстващото семейство Медичи и Ватикана.

Това културно движение е решено да се отдалечи от средновековието, в което доминира религията. Той насочи вниманието си към положението на човека в обществото.

По този начин основните теми на възрожденското изкуство бяха индивидуалното изразяване и светското преживяване.

Изкуството на италианския Ренесанс бележи началото на една голяма културна промяна в Европа.

Първите художници на това движение започват да се интересуват от природата и човешкото тяло, изобразени в класическата античност. Със своите произведения те положиха основите за възникването на Ренесанса и сложиха край на прехода от Средновековието към Новия век.

По този начин, под влиянието на Ренесанса, мъжете от Западна Европа дойдоха да мислят и чувстват, да гледат на живота и на външния свят, както и мъжете от Древна Гърция и Рим.

Художественият Ренесанс е по същество връщане на изкуството към природата. Преди възникването на изкуството му липсваше свобода и естественост. Тъй като художниците бяха ограничени от църковното ограничение.

Средновековните арт модели се характеризират с твърди, ъглови и безжизнени форми. С това движение изкуството придобива по-голяма свобода и дух на живот, допринасяйки за нови представи за живота и света.

В християнския Запад имаше дълбока интелектуална и морална революция. Той разкрива пред хората друго състояние на съществуване, друг свят, неговите принципи са живот, който си струва да се живее; и че желанието за познание може да бъде удовлетворено, без да се застрашава целостта и благосъстоянието на душата му.

По този начин Ренесансът подтикна напредъка на човека. Той вдъхнови човечеството с нов дух, предназначен да прави нови неща във всички области.