15-те най-популярни мексикански филма

Мексиканските филми са съвкупността от филмови продукции, които съставляват така нареченото мексиканско кино и които са създадени от създателите на страната. Тези филми могат да бъдат заснети в Мексико или в чужбина и да се считат за такива, тъй като техният бюджет трябва да бъде предимно от мексикански произход.

Началото му датира от 1896 г., когато първият оператор на братята Люмиер пристигна в Мексико, за да направи изложба пред президента Порфирио Диас. От този момент нататък средата придоби голяма популярност и се развива в различни ръце през целия век.

Първоначално медията служи за съхраняване на записи от мексиканската революция, която се състоя между 1910 и 1920 г. Впоследствие бяха създадени сцени и късометражни филми. Това е от 1930 г., когато киното в Мексико е направило скок и започна голямото производство на комедии и мюзикъли с високо художествено и техническо ниво.

Този период, съвпаднал с Втората световна война, е известен като златния век на мексиканското кино, тъй като медията е постигнала международна популярност. Неговите актьори станаха звезди в испаноезичния свят и няколко от неговите творби са получили най-големите признания от световната индустрия.

След класическата ера мексиканското кино навлезе в нередовен период, който продължи почти 40 години. До началото на 90-те години националното кино се възстановява с качествени творби, добре приети от критиците и обществеността.

От този период се появяват най-известните и в момента известни творци в света: Алфонсо Куарон, Гилермо дел Торо и Алехандро Гонсалес Иняриту.

Златният век (1936-1959)

След успеха на първите тихи филми, с появата на звука мексиканското кино, специализирано в музикални номера и комедии. Нейната огромна популярност е била възможна отчасти благодарение на факта, че северноамериканската и европейската филмова индустрия получи силен удар по време на Втората световна война, давайки пространство на мексиканските творци.

От този период се появиха идоли от мексиканска комедия като Cantinflas и Tin Tan; икони на музикално кино, като например Padro Infante и Jorge Negrete; и големите женски фигури на спектакъла, като Мария Феликс и Долорес дел Рио.

Има подробности (1940). Режисьор: Хуан Бустило Оро

Това е комедия на заплитания с участието на Марио Морено "Cantinflas". Сюжетът се върти около недоразумение, където готвачът от заможното семейство в Мексико Сити моли приятеля си - Кантинфлас - да убие скалното куче на къщата.

Тъй като кучето има същото име като един от кандидатите на покровителя, се създава объркване вследствие на смъртта на рицаря, а Cantinflas е подложен на съдебен процес, където персонажът се опитва да се освободи, използвайки вече иконичната си несвързана реч.

Филмът е широко възхваляван от публиката и пуска Cantinflas в звезда, която ще продължи с характерния си хумор през цялата си кариера.

Мария Канделария (1943). Режисьор: Емилио Фернандес

Филмът е разказан от един стар художник, който в интервю е разпитан за снимката на мистериозна гола жена.

Това е Мария Канделария, коренна жена от Xochimilco, която е изключена от обществото, защото е дъщеря на проститутка и за това как Лоренцо Рафаел е единственият човек, който се осмелява да бъде с нея.

Тази работа ще спечели първата мексиканска палма на престижния фестивал в Кан през 1946 година.

Ние бедните (1948). Режисьор: Исмаел Родригес

Мелодраматична работа с участието на Педро Инфанте, която се провежда в беден квартал на Мексико Сити. Той говори за приключенията на по-ниските класове, особено тези на Пепе ел Торо, който работи като дърводелец и се грижи за своята малка племенница.

Филмът използва леко комично докосване и има два музикални номера. Той е част от популярната трилогия, следвана от вас богатите (1948) и Пепе ел Торо (1952).

Забравеният (1950). Режисьор: Луис Бунюел

Едно от първите неореалистични произведения на мексиканското кино. Разказва историята на група деца от маргинализиран квартал; за това как трябва да оцелеят враждебността на обществото, малтретирането на техните родители и насилието по улиците.

Филмът е обявен за памет на света от ЮНЕСКО и е накарал Луис Бунюел да бъде носител на наградата за най-добър режисьор на филмовия фестивал в Кан.

60-те, 70-те и 80-те

През този период националното кино ще навлезе в най-сюрреалистичната си сцена. Освен това броят на произведените произведения и тяхното качество ще бъдат нередовни благодарение на бюджетните съкращения от страна на мексиканското правителство.

Макарио (1960). Режисьор: Роберто Гавалдон

Разположен в епохата на заместник-мандата, Макарио разказва историята на беден човек, който в навечерието на Деня на мъртвите бяга в гората, за да яде пуйка самостоятелно. Там той е посетен от дявола, Бога и смъртта; последният дава лечебни сили на Макарио.

Това е едно от последните велики творби, чиито производствени стойности са характерни за златната епоха. Филмът е номиниран за "Палма д'Ор" и "Оскар" за най-добър чуждестранен филм

Изтребителният ангел (1962). Режисьор: Луис Бунюел

Филмът представя група буржоа, които се събират в имение, след като участват в опера. По неизвестна причина гостите изглеждат неспособни да напуснат стаята, в която се намират, въпреки факта, че тя не е възпрепятствана по никакъв начин.

С течение на времето, без слугинство и след като се вмъкна в стаята, етикетът се губи и присъстващите започват да се държат по дивашки начин.

The Caifanes (1967). Режисьор: Хуан Ибанес

Психеделична работа по рязане, която започва с няколко млади хора от висок клас, които в търсене на място да прекарат нощта се срещат с група, наречена Лос Кайфани.

Сюрреалистичният нощен живот в Мексико Сити е показан през целия филм. Той има оригиналния сценарий на известния мексикански писател Карлос Фуентес.

Свещената планина (1973). Режисьор: Алехандро Йодоровски

Този сюрреалистичен филм е мексиканско-американска копродукция. В този алхимик се събира група от същества, които представляват слънчевата система. Те трябва да вземат някои ритуали и да бъдат изпратени на свещената планина, за да доминират в света.

Филмът създава голямо очакване сред артистичното общество по онова време; Дори личности като Джордж Харисън - бивш член на The Beatles - търсеха водеща роля във филма. С течение на времето тя се сдоби с култ.

Отрова за феите (1984). Режисьор: Карлос Енрике Табоада

Мексикански филм на ужасите, видян от гледна точка на две малки момичета. Един от тях, след като е слушал магьоснически истории, разказани от готвача на къщата й, се стреми да убеди приятелката си, че има тези магически сили.

Филмът възниква може би в най-лошото десетилетие за мексиканското кино поради несигурното финансиране. Именно през този период директорите и сценаристите трябваше да намерят креативни начини за работа с минимални бюджети.

Новото мексиканско кино (1990-2005)

Със създаването на мексиканския институт по кинематография (IMCINE) през 1983 г. се стремеше да се върне към качествените произведения, характерни за предходните десетилетия, а реализацията на филми беше широко популяризирана от Националния съвет за култура и изкуства.

Започва нов етап за мексиканското кино, от което ще се появят най-важните актуални фигури в света на киното в Мексико: режисьорите Гилермо дел Торо, Алехандро Гонсалес Ингариту и Алфонсо Куарон; актьорите Гаел Гарсия Бернал и Диего Луна; и спечелилия награди оператор Емануел Любецки.

Cronos (1993). Режисьор: Гилермо дел Торо

Първият филм на известния режисьор, Кронос, е фантастична история на ужасите. В историята един артефакт, създаден от испански алхимик през шестнадесети век, който осигурява здраве и вечен живот, попада в ръцете на антиквар от 90-те години, който случайно доказва ползите от обекта.

Филмът получи инвестиция от Университета в Гуадалахара и спечели наградата Ариел от Мексиканската академия за най-добър филм, режисьор, сценарий и специални ефекти.

Amores perros (2000). Режисьор: Алехандро Гонсалес Иняриту

Това е първият игрален филм на известния мексикански режисьор днес. Във филма, в резултат на грандиозна автомобилна катастрофа, три истории на хора, принадлежащи към различни социални класове, са преплетени; всички те имат обща връзка с кучетата.

Филмът е номиниран за "Оскар" за най-добър чуждестранен филм и е вдигнал десет пъти първоначалния си бюджет, ставайки петият най-голям филм в страната.

И майка ти също (2001). Режисьор: Алфонсо Куарон

Това е пътен филм или пътен филм, където двама млади приятели на живота - богат син на политик и момче от средна класа - отиват на плаж с испанка, с която се срещат на сватба,

Филмът има вездесъщ разказвач и през пътуването можете да видите различни мексикански социални и културни аспекти. Филмът е хит в боксофиса, е номиниран за Оскар за най-добър сценарий и печели същата категория на Венецианския филмов фестивал.

Съвременно мексиканско кино (2006 - досега)

През последното десетилетие мексиканското търговско кино е счупило рекордите на публиката и година след година се правят повече мексикански филми. От друга страна, една млада група мексикански режисьори постигна голям успех на престижни международни фестивали, като започна нов етап за националното кино.

Тиха светлина (2007). Режисьор: Карлос Рейгадас

Той е направен в северната част на Мексико, в менонитско селище Чиуауа. Silent Light разказва историята на Йохан, член на омъжената общност с деца, които поддържат извънбрачни отношения с друга жена, като по този начин нарушава правилата на тяхната религия.

Лентата се говори предимно в plautdietsch, известен също като менонитски нискогермански. Той беше добре приет от международните критици и получи наградата на журито на филмовия фестивал в Кан през 2007 година.

След Лусия (2012). Режисьор: Мишел Франко

След смъртта на съпругата си в автомобилна катастрофа, Роберто, известен готвач от Пуерто Валярта, се премества в Мексико Сити с дъщеря си от тийнейджърката Алехандра. Макар че бавно се адаптира към новата си работа, дъщеря му страда от тормоз от новите си съученици.

Алехандра, опитвайки се да не се тревожи на баща си, никога не й разказва за тормоза, който се влошава по време на училище. Филмът придоби популярност благодарение на посланието си за осъзнаване на тормоза . Тя беше добре приета от критиците и спечели най-добрата филмова награда в секцията Un Certain Regard в Кан.

Heli (2013). Режисьор: Амат Ескаланте

Той разглежда въпроса за трафика на наркотици и неговите последици в обществото. Хели е новосъздаден младеж, който живее със съпругата си, бебето си и Естела, неговата 13-годишна сестра. Естела се влюбва в Бето, момче, което се обучава да стане войник.

Опитвайки се да получи пари, за да избяга с Естела, Бето открадва някои пакети от иззетия кокаин, което кара всички около него да се изправят пред фаталните последици. Филмът спечели наградата на Ариел за най-добър режисьор и беше финалист за „Палм д'Ор“.