Хосе Клементе Ороско: биография, стил и произведения

Хосе Клементе Ороско (1883 - 1949) е мексикански пластичен художник, известен най-вече с работата си като художник на стенописи, макар и да прави литография и карикатури. Учи в Селско стопанство, където подчертава таланта си за рисуване на топографски карти. Освен това Ороско се опитва да насочи пластичния си талант към архитектурата.

Той е един от най-известните мексикански художници на тока на стенописи. Работата му има силни теоретични основи и работата му постоянно представлява човешкото страдание и трагедия. Той се отдели от машините, които бяха постоянни теми за съвременниците му.

Ороско популяризира лявата си политическа наклонност със своите картини, особено представяйки интересите на пролетариите и селяните. Неговият стил се придържаше към гротескното представяне на героите, придаващи тъмнина на работата му.

Той беше един от малкото муралисти, които също въплъщаваха работата си във фреските. Той е сред основателите на Националния колеж на Мексико през 1943 година.

През 2010 г. MoMA на Ню Йорк връчи наследството на José Clemente Orozco с изложба, в която те обиколиха неговата работа. Това беше третият мексиканец, избран от този музей, за да покаже работата си.

Google му предостави и Doodle като знак на почит към наследството му за 134-та годишнина от рождението му на 23 ноември 2017 г.

Хосе Клементе Ороско починал на 65-годишна възраст в резултат на инфаркт. Останките му остават в ротондата на прочутите личности в столицата на Мексико.

Някои от най-важните му творби са: Omnisciencia, която е в La Casa de los Azulejos в Мексико Сити; Катарсис, който е в Двореца на изящните изкуства, също в мексиканската столица; и Мигел Идалго, който е на стълбите на правителствения дворец в Гуадалахара.

биография

Първи години

José Clemente Orozco е роден на 23 ноември 1883 г. в Zapotlán el Grande, който сега се нарича Ciudad Guzmán, в щата Халиско, Мексико.

Той е един от четирите деца на Иринео Ороско Васкес с Роза Юлиана Флорес Наваро. Ороско е бил в родния си град, докато е на две години, и оттам семейството му се установява в Гуадалахара. Пет години по-късно родителите му решават да навлязат в мексиканската столица, за да подобрят качеството на живот на семейството.

Цветовете наводниха живота на Хосе Клементе много рано. Баща му имал фабрика за оцветители, оцветители и сапуни, но Иринео не само се занимавал с търговия, но и бил редактор на среда, наречена „Пчела“, която възпроизвеждала в собствената си печатна преса.

Това не бяха единствените стимули, които Ороско получи през детството си. Майка му рисуваше и пееше, той преподаваше и на други жени. Особено Роза, една от сестрите на Хосе Клементе, споделя тези художествени наклонности с майка си.

Orozco получи първите писма у дома. Именно майка й е дала основната инструкция, успяла да чете и пише на 4-годишна възраст и Хосе Клементе.

Въпреки че родителите му работят упорито и постоянно, икономиката е разрушена от мексиканската революция, която засяга всички сектори на националния живот. Ето защо семейството винаги трябваше да води скромен живот.

Художествени начала и академична формация

Хосе Клементе Ороско отиде в Anexa School of Normal, където учителите бяха обучени. Случайно това беше на кратко разстояние от печатната преса, където работеше илюстраторът Хосе Гуадалупе Посада. Тъй като се запознава с работата си, момчето се интересува от изкуството.

След това Ороско започва да учи в следобедната смяна на Академията Сан Карлос, за да се опита да преследва новосъздаденото си художествено призвание. Влиянието, което работата на Посада има върху кариерата му, винаги е била призната и възвишена от Ороско.

През 1897 г., по настояване на баща си, Ороско се премества в Сан Хасинто, за да учи в Селскостопанското училище и оставя изкуството настрана. Единствената връзка, която имаше с призванието си, беше рисуването на топографски карти, с които той получи и допълнителни пари.

Когато Ороско е на 21 години, той претърпява инцидент, докато борави с барут по време на Деня на независимостта. Там той загуби лявата си ръка, тъй като страдаше от гангрена и трябваше да го ампутират, за да спасят останалата част от ръката му.

В онези години баща му починал, станал жертва на ревматична треска, тогава Ороско се чувствал свободен да се посвети на живописта. Въпреки че в същото време той трябваше да намери някакви работни места, които да му позволят да бъде икономическата подкрепа на дома, като архитектурен чертежник, портиментографски портретист, както и в графичната работилница на няколко печатни медии като El Imparcial .

живопис

По това време Жозе Клементе Ороско оставя настрана архитектурни проучвания и през 1906 г. се посвещава изцяло на изучаването на изкуството в Академията за изящни изкуства Сан Карлос и там периодично от около 8 години.

Едва през 1909 г., когато Ороско решава, че ще живее само от изкуството си. В академията той получава класове от Антонио Фабрес, който инструктира младите хора с ръководството на родната си Европа; обаче мексиканците искали да намерят своя собствена изобразителна идентичност.

В Академията Сан Карлос Ороско се срещна с някои много важни творци в живота си като Херардо Мурильо, който се наричаше д-р Атл, който предложи мексиканското изкуство да се отдели от европейския баласт и да покаже своите пейзажи, цветове и пластмасови традиции.

Началото на мюралиста

Ороско започнал да експериментира с типични сцени на бедните квартали и представителни цветове на мексиканската реалност. Така започна възраждането на мексиканския мурализъм, воден от млади хора, които търсеха артистична истина, с която да се чувстват близо.

В този период Хосе Клементе Ороско се посвещава на правенето на анимационни филми за някои публикации като El Hijo del Ahuizote и La Vanguardia . Освен това мексиканецът е направил многобройни произведения с акварели и литографии.

През 1916 г. в библиотеката на Biblos се провежда първата си самостоятелна изложба, озаглавена The House of Tears . Не беше много успешна, тъй като субектът беше малко разбрал, че е натоварен с мръсотия и агресивност.

В първото си шоу той представи сцени от червената зона на мексиканската столица и от живота на жените, които са работили там.

Същата година той се срещнал, който през 1923 г. щеше да стане неговата съпруга Маргарита Валадарес. С нея Ороско имаше три деца.

Първо пътуване до Съединените американски щати

След лошия прием, който Ла Каса де лас Лагримас, Хосе Клементе Ороско реши да отиде на север. През 1917 г. се премества в Сан Франциско в Съединените американски щати. Въпреки че прекара известно време в Ню Йорк.

Там той имал само малки работни места, а не копнеел за успех. След това през 1920 г. се завръща в Мексико, две години по-късно му се възлага работа в Националната подготвителна школа, тъй като правителството се стреми да засили мексиканската идентичност.

Някои от произведенията, които Orozco е заловил в тази институция, са La Trinidad, La Trenchia и La Destrucción del Viejo Orden . Революционното правителство си сътрудничи с възраждането на мексиканския мурализъм, тъй като те са били основните покровители на неговите художници.

Трите експонати на стенописното движение бяха Диего Ривера, Дейвид Алфаро Сикейрос и Хосе Клементе Ороско. Последното обаче винаги ще го дистанцира от своите връстници, неговото очарование с ужас и страдание като вдъхновение в произведението на изкуството.

През 1925 г. Orozco прави Omnisciencia една от най-известните му стенописи, която се намира в Casa de los Azulejos.

Върнете се на север

Две години по-късно той се връща в Съединените американски щати, по това време той оставя жена си и децата си в Мексико. Той е бил в страната по време на Голямата депресия поради тази причина е живял отблизо със страданията на нацията поради икономически причини.

Той се сприятелява с Алма Рийд, журналист, който отваря вратите на американските интелектуални кръгове и показва работата на мексиканката пред своите познати.

Тогава Хосе Клементе Ороско започва да прави стенописи в Съединените щати, първият от които е Прометей (1930), колежа Помона в Клермонт, Калифорния. Той също така е работил и в колежа „Дартмут“ като „Епосът на американската цивилизация“ .

Други места като Музея на модерното изкуство в Ню Йорк или Новото училище за социални изследвания на същия град са направени с произведения, изработени от Orozco в този период.

През 1932 г. обикаля Европа, където се посвещава на опознаването на изкуството на Стария континент.

Той посети Испания, Италия, Англия и Франция. Въпреки че той остана за по-дълго в първите две, тъй като характерът на английския му се стори малко страстен и основните му художествени интереси са барок и изучаването на chiaroscuro.

Възхищавам се на творбите на Веласкес и Караваджо. Накрая във Франция той отговаря за познаването на най-актуалните тенденции в изкуството.

Върнете се в Мексико

През 1934 г. се завръща в земята си. Тогава той вече имаше известността, че неговите години на работа в Съединените американски щати го предлагат, както и произведенията, които е напуснал в Мексико през 20-те години.

По това време Хосе Клементе Ороско бе постигнал художествена зрялост, изучавайки класиката и усъвършенствайки както своята теория, така и своята пластична практика, която имаше силни концептуални основи.

В годината на завръщането си той прави една от най-известните си творби от този период - Катарзис, в Двореца на изящните изкуства в мексиканската столица.

В град Гуадалахара той оставя голяма част от наследството си от онази епоха. Хосе Клементе Ороско живее там между 1936 и 1939 година. През тези години той работи за Университета в Гуадалахара, където рисува две стенописи.

Той също украсява с ударите си правителствения дворец, защото неговата работа е кръстена като Мигел Идалго. Освен това в хосписа на града той прави серия стенописи.

По-късно той се премества в Мексико Сити, където е свършил някаква работа, сред която се открояват фреските на Върховния съд.

Последни години

През 1940 г. Жозе Клементе Ороско се интересува от стативната живопис. Въпреки това, той не се отказва напълно от мурализма. През 1943 г. той е един от основателите на Националния колеж в Мексико и три години по-късно Ороско получава Националната награда за изкуство.

Някои от последните му творби са тези на Сала де ла Реформа на Националния исторически музей и на Камарата на депутатите в Халиско между 1948 и 1949 година.

смърт

Хосе Клементе Ороско почина на 7 септември 1949 г. в Мексико Сити. Смъртта му е причинена от кардиореспираторния арест.

Те го покриваха в Двореца на изящните изкуства и неговите смъртни останки бяха депозирани в ротондата на известните личности от гражданския пантеон на Долорес в мексиканската столица. За първи път художник получава тази чест в Мексико.

стил

Хосе Клементе Ороско принадлежеше на възраждането на мексиканския стенопис. Той беше един от най-големите му изложители заедно с Диего Ривера и Дейвид Алфаро Сикейрос.

Но стилът на Ороско е много по-близък до експресионизма и традиционната мексиканска живопис, пренебрегвайки темата на машините, които очароваха съвременниците му.

Неговите поданици са били тясно свързани със страданията на по-ниските класове на неговия народ, които той постоянно представлява в работата си.

Обикновено пластмасовата естетика на Ороско е неясна и се смята от някои за гротескна.