100-те най-добри фрази на Пабло Пикасо
Оставям ви най -добрите кавички на Пабло Пикасо за любовта, живота, изкуството, успеха, въображението и много други. Пикасо е испански художник и скулптор, създател на кубизма с Жорж Брак и Хуан Грис.
Може да се интересувате и от тези фрази за изкуството или тези за творчеството.
- Всичко, което можете да си представите, е реално.
- Когато бях дете, майка ми ми каза: «Ако ще бъдеш войник, ще бъдеш генерал. Ако ще бъдеш монах, ще станеш папа ». Вместо това станах художник и се озовах в Пикасо.
- Бих искал да живея като беден човек с много пари.
- Аз рисувам обектите така, както ги мисля, а не както ги виждам.
- Изкуството е лъжа, която ни кара да разбираме истината.
- Просто остави за утре това, което искаш да оставиш непоправено, когато умреш.
- Научете правилата като професионалист, тогава можете да ги счупите като художник.
- Изкуството е елиминирането на ненужното.
-Да правиш нещата, които не можеш да направиш. Ето как можете да ги направите.
Любовта е най-голямата закуска в живота.
Всеки акт на творение е преди всичко акт на унищожение.
- Моята ръка ми казва какво мисля.
Копирането на други е необходимо, но копирането на себе си е жалко.
- Научете правилата като професионалист, за да можете да ги счупите като художник.
- Отне ми четири години, за да рисувам като Рафаел, но цял живот да рисувам като дете.
-Пинтирането е професията на сляп човек. Художникът не рисува това, което вижда, а това, което чувства, какво казва на себе си за това, което е видял.
- Младежите нямат възраст.
- Не търся, намирам.
- Светът днес няма смисъл. Защо трябва да рисувам картини?
- Отнема много време, за да стане млад.
- Първата половина от живота се учи да бъдеш възрастен, а втората половина се учи да си дете.
- Не си губете младостта, докато растете.
- Колкото по-технически имате, толкова по-малко трябва да се тревожите. Колкото по-технически има, толкова по-малко технически има.
- Чрез изкуството изразяваме нашето схващане за това, което природата не е.
- Хората искат изкуство. И им се дава чл. Но колкото по-малко е изкуството в рисуването, толкова повече има боя.
- Този, който мисли, че може, може. Който мисли, че не може, не може. Това е неумолим и безспорен закон.
- Вдъхновението съществува, но трябва да ни намерите да работим.
- Винаги правя това, което не мога да направя, за да се науча как да го правя.
- Работата е необходимост за човека. Човекът изобретил будилника.
- За боядисване трябва да затворите очи и да пеете.
- Дай ми музей и аз ще го заредя.
- Действието е основният ключ към успеха.
- Всички деца са художници. Проблемът е как да останем художник, след като той порасне.
- Някои художници превръщат Слънцето в жълто петно, а други превръщат жълтото петно в слънцето.
Целта на изкуството е да очистим от душите си праха на ежедневието.
-Всички положителни стойности имат своята цена в негативна степен ... Геният на Айнщайн доведе до Хирошима.
- Не позволявайте на дихотомията да управлява живота ви, дихотомия, в която мразите това, което правите, за да имате удоволствие в свободното си време. Потърсете ситуация, в която вашата работа ви дава толкова щастие, колкото и свободното ви време.
- Нашите цели могат да бъдат постигнати единствено чрез план, в който ние вярваме горещо и чрез който действаме енергично. Няма друг път към успеха.
- Други го видяха и попитаха защо. Видях какво може да бъде и попитах защо не.
- Наистина Бог е просто друг художник. Той е изобретил жирафа, слона и котката. Тя няма истински стил. Той просто се опитва други неща.
-О, добър вкус! Какво ужасно нещо! Вкусът е враг на творчеството.
Основният враг на творчеството е здравият разум.
-Ако можем само да извадим мозъка си и да използваме само очите си ...
- Импулсът за унищожаване също е творчески импулс.
Картината е просто друг начин да имаш дневник.
- Няма абстрактно изкуство. Винаги трябва да започваш с нещо. Тогава можете да елиминирате всички следи от реалността.
Смисълът на живота е да намериш нашия дар. Целта на живота е да я предадем.
-Компютърите са безполезни. Те могат само да ви дадат отговори.
- Хората искат да намерят смисъл във всичко и във всеки. Това е болестта на нашата ера.
- Започвам с една идея и след това става нещо друго.
- Скулптурата е изкуството на интелигентността.
- Това, което правим, е това, което е от значение. Не е това, което е възнамерявал да направи.
- Понякога се рисува изображение, което като че ли е отворило врата и служи като трамплин за други неща.
- Ние не остаряваме, ние узряваме.
- Художникът е приемник на емоции, които идват отвсякъде: от небето, от земята, от лист хартия, от минаваща сянка или от паяжина.
- Особеността на цветовете е, че те следват емоционалните промени.
-Защо два цвята поставят един до друг пеят? Може ли това наистина да бъде обяснено? По същия начин, че човек никога не може да се научи как да рисува.
- Има само един начин да се видят нещата, докато някой не ни покаже как да го видим с различни очи.
- Картината не е направена за украса на апартаменти. Това е нападателно и отбранително оръжие срещу врага. (За Герника).
- Хората, които правят изкуство техния бизнес, са предимно измамници.
- Кой правилно вижда човешкото лице: фотографът, огледалото или художника?
Част от космическия прах пада веднъж на ден по главата ви. С всяко вдишване вдишваме малко история на нашата вселена, миналото и бъдещето на нашата планета, миризмите и историите за света около нас, дори и семената на живота.
- Не сме научили нищо за дванадесет хиляди години. (При напускане на пещерата Ласко, Франция).
- Няма нищо по-трудно от една линия.
Ние непрекъснато движим прах от едно място на друго, само за да го заменим с повече прах - ентропията винаги печели.
- Идеята не е нищо повече от отправна точка. Веднага щом бъде разработена, тя се трансформира от мисъл.
- Аз съм жена. Всеки художник е жена и трябва да обича други жени. Художниците, които са хомосексуалисти, не могат да бъдат истински художници, защото обичат мъжете, а тъй като самите те са жени, те се връщат към нормалността.
- Академичното образование по красота е фарс. Когато обичаме една жена, не започваме да измерваме краката й.
- Аз съм комунист и моята картина е комунистическа картина.
- Успехът е опасен. Човек започва да се копира, а копирането на себе си е по-опасно от копирането на другите. Това води до стерилност.
- Хората, които се опитват да обяснят образите, често лаят на грешното дърво.
- Човек трябва да действа директно в живописта, както в живота.
- Не винаги трябва да вярваш в това, което ти казвам. Въпросите ви изкушават да казвате лъжи, особено когато няма отговор.
- Никой не обръща внимание, ако човек винаги казва същите неща, със същите думи и същия тон на гласа.
- Разбирам как хората виждат нещата в корените на дърветата, в процепа на стената, в ерозиран камък. Но в мрамор? Той идва в блокове и не предизвиква никакво изображение. Тя не вдъхновява нищо.
- Защо се опитвате да разберете изкуството? Опитваш ли се да разбереш песента на птица?
- Изкуството не е вярно.
Плагиатът е човек, който ограбва човек. Истинският художник ги краде.
- Партенонът всъщност е корал, на който някой е построил покрив; добавяха колони и скулптури, защото в Атина имаше хора, които работеха и искаха да изразят себе си.
-Когато художествените критици се срещнат, те говорят за Форма, Структура и Смисъл. Когато художниците се срещнат, те говорят за това къде можете да си купите евтин терпентин.
- Това, което смятам за ужасно днес, е, че хората винаги се опитват да намерят личност за себе си. Никой не се интересува от това, което бихме могли да наречем идеал за художник ... от вида, който винаги е съществувал ... не. Не можеха да се грижат по-малко за това.
- Всичко е чудо. Чудо е, че човек не се разтваря в банята като бучка захар.
- Сега има слава. От всички: глад, мизерия, неразбиране на обществеността; Славата е далеч най-лошата. Това е Божието наказание за художника. Това е тъжно Това е вярно
- Това, което може да се вземе за ранен гений, е гениалността на детството. Когато детето порасне, то изчезва без следа. Може би се случва това дете да стане истински художник някой ден или дори велик художник. Но тогава ще трябва да започнем отначало, от нулата.
- Освен ако работата ви не ви причини проблеми, тя не работи.
- Скулптурата е най-добрият коментар, който художник може да направи за своята картина.
- Музеите са само много лъжи.
- Заразихме изображенията в музеите с всичките си глупости, всичките си грешки, цялата си бедност на духа. Превърнахме го в малки, смешни неща.
- Твоята работа в живота е максималната ти съблазън.
- Рисуването е един вид хипнотизъм.
- Аз, който се занимавам с всички стилове на рисуване, мога да ви уверя, че единствените неща, които се колебаят, са модните вълни, които водят до сноби и спекуланти; броят на истинските ценители остава повече или по-малко същият.
- Изкуството никога не е целомъдрено. Трябва да бъде забранено за невежите невинни, никога да не им се позволява да се свързват с тези, които не са достатъчно подготвени. Да, изкуството е опасно. Ако изкуството е целомъдрено, то не е изкуство.
- Има ли нещо по-опасно от емпатичната компресия?
- Идеята е отправна точка и нищо повече. Веднага щом го доразвиете, мисълта я трансформира.
- Когато започнете да рисувате портрет и търсите чиста форма, ясен обем, чрез последователни елиминации, неизбежно пристигате към яйцето. По същия начин, започвайки с яйцето и следвайки същия процес в обратна посока, завършва портретът.
-Един прави цялостна картина за праскова и хората мислят по друг начин, че именно тази праскова е само един детайл.
- Страхувам се, че хората говорят за красиви неща. Какво е красиво? Трябва да се говори за проблеми в живописта.
- Ако плюя, те ще вземат плюнката ми и ще го оформят като велико изкуство.
-Масис рисува картина, след което прави копие от него. Той го презаписва пет пъти, десет пъти, винаги изяснявайки линията. Той е убеден, че последният, най-лишеният е най-добрият, най-чистият, окончателният; и всъщност по-голямата част от времето беше първата. В тегленето нищо не е по-добро от първия опит.
- Не вярвам в злополуки. В историята няма срещи, няма инциденти.
- Често, когато четеш книга, чувстваш, че авторът би предпочел да рисува вместо да пише; човек може да почувства удоволствието, което произтича от описването на пейзаж или човек, сякаш рисува това, което казва, защото в дълбините на сърцето си би предпочел да използва четки и цветове.
- Завърши работа? ... колко абсурдно, да завършиш означава да го убиеш, да го отървеш от душата му ... да му дадеш превъзходство за художника и за картината.
- Изкуството не е прилагането на канон на красотата, а прилагането на това, което инстинктът и мозъкът могат да възприемат отвъд всеки канон.
- Когато обичаме една жена, не започваме да измерваме нейните крайници.
- Не трябва да правим разлика между нещата. Що се отнася до нещата, няма класови разлики. Трябва да изберем това, което е добро за нас, където можем да го намерим.
- Какво всъщност е лице? Вашата собствена снимка? Вашият грим? Или това е лице, нарисувано от художник или от друг художник? ... Не всички ли се гледат по свой собствен начин? Деформациите просто не съществуват.
