Драматичен жанр: произход, характеристики, поджанри и автори

Драматичният жанр включва множеството литературни композиции в стих или проза, които се опитват да пресъздадат житейски пасажи, изобразяват характер или разказват история. Тези действия обикновено включват конфликти и емоции.

Драмата е обяснена за първи път в " La Poética ", есе на Аристотел, което теоретизира за литературните жанрове, съществували за времето: лириката, епоса и драмата. Въпреки това, неговият произход се случва преди раждането на този философ. И в Древна Гърция се появяват поджанрите на драмата: трагедия, комедия, мелодрама и др.

Терминът "драма" идва от гръцкия δρᾶμα, който може да се преведе като "действие", "акт", "направи". На свой ред терминът произтича от гръцкия δράω, което означава „аз правя“.

източник

Произходът на този жанр се преименува на древния град Атина, където се пеят ритуални химни в чест на бога Дионис.

В древността тези химни са били известни като дитирамби и първоначално са били част от ритуалите за този бог и са съставени изключително от хорови песни. След това, в по-късен етап, те мутирали в хорови процесии, в които участниците били облечени в костюми и маски

По-късно тези хорове се развиват, за да имат членове със специални роли в рамките на шествието. На този етап тези членове са имали специални роли, въпреки че все още не са били актьори. Това развитие към драматичния жанр дойде през шести век пр. Хр. От ръката на един скитащ бард, известен като Теспис.

За това време владетелят на Атина Писистрат (- 528/7 пр. Хр.) Създава фестивал на музикални, песни, танцови и поетични конкурси. Тези състезания бяха известни като "Las Dionisias". През 534 или 535 година a. C. Thespis печели конкурса, въвеждайки революционна модификация.

В хода на състезанието и може би развълнуван от емоция, Теспис скочи на гърба на дървена кола. Оттук той рецитира поезията, сякаш е герой, чиито редове четеше. По този начин той става първият актьор в света. За това действие той се смята за изобретател на драматичния жанр.

Но по принцип този тип жанр изпълнява своята функция чрез действия, песни и диалози, създадени специално за театрално представление. Понастоящем драмата е и предмет на представителства във филмовия и телевизионния свят.

"Поетика" на Аристотел

" Поетика " е написана през четвърти век преди новата ера. C. от стагиритския философ Аристотел. Трябва да се отбележи, че когато Аристотел казва „поетично“, той означава „литература“.

В този текст философът посочва, че съществуват три големи литературни жанра: епосът, лириката и драмата. Тези три жанра са сходни в това, че те представят реалността по един или друг начин. Те обаче се различават по отношение на елементите, които използват, за да представят реалността.

Например, епичната и трагичната драма са по същество еднакви: писмен текст, който представя благородството и добродетелите на човешките същества. Драмата обаче е направена да бъде представена от един или повече актьори, придружени от поредица от елементи, които завършват драматичното представяне (пеене, музика, сцена, костюми, между другото), докато епосът не цели драматизация,

От своя страна Аристотел заявява, че има два вида драма: трагедия и комедия. Те са подобни на факта, че и двете представляват човешки същества.

Те обаче се различават в подхода, използван да ги представлява: докато трагедията се стреми да издигне индивидите и да ги представи като благородници и герои, комедията се стреми да представя пороците, дефектите и най-подигравателните характеристики на човешките същества.

Според Аристотел благородните поети са единствените, които могат да пишат трагедии, а вулгарните поети са тези, които пишат комедии, сатири и пародии.

Усмихнатите маски, придружени от тъжната маска, са един от символите, свързани с драмата. Всяка от маските представлява една от музите на драмата: усмихващата се маска е Талия, муза на комедията, а тъжната маска е Мелпомена, музата на Трагедията.

развитие

Римската драма

С разширяването на Римската империя през годините 509г. C. и 27 a. C., римляните влязоха в контакт с гръцката цивилизация и на свой ред с драма. Между 27 година a. C. и годината 476 d. C. (падане на империята), драмата се разширява в цяла Западна Европа.

Римската драма се характеризира с това, че е била по-сложна от предишните култури. Livio Andrónico и Gneo Nevio са сред най-значимите драматурзи. Понастоящем произведенията на нито един от тези автори не са запазени.

Средновековието

През Средновековието църквите правят драматизации на библейски пасажи, известни като литургични драми. До единадесети век тези представителства бяха разширени в по-голямата част от Европа (изключение беше Испания, окупирана от маврите).

Едно от най-известните произведения от тази епоха е "Робин и Марион", написано на френски език в тринадесети век от Адам де ла Хале.

Елизабетска ера

По време на елизаветинската епоха (1558-1603) драмата процъфтява в Англия. Творбите на този период се характеризират с това, че са написани в стихове. Най-важните автори на този период бяха:

Уилям Шекспир; Някои от неговите творби са "Хамлет", "Сън в лятна нощ", "Бурята" и "Ромео и Жулиета".

Кристофър Марлоу; най-значимите му творби са "Евреинът на Малта" и "Герой и Леандро".

Модерна и постмодерна драма

От деветнадесети век драматичният жанр претърпява няколко промени, както стана с други литературни жанрове. Творбите започват да се използват като средство за социална критика, като средство за разпространение на политически идеи, наред с други.

Сред основните драматурзи на тази епоха са:

Luigi Pirandello; Сред творбите му се подчертава "Шест знака в търсене на автор", "Точно така (ако мислите така)" и "Животът, който ви дадох".
Джордж Бърнард Шоу; най-забележителните му творби са "Cándida", "César y Cleopatra" и "El hombre del destino".
Федерико Гарсия Лорка; най-забележителните творби на този автор са "Амор де Дон Перлимплин с Белиса в градината си", "Къщата на Бернарда Алба" и "Проклятието на пеперудата".
Тенеси Уилямс; Сред неговите творби са "Изведнъж, миналото лято", "27 памучни вагона", "Котката на цинковия покрив", "Кристалният зоопарк" и "Трамвай, наречен Желание".

Характеристики на драматичния жанр

Литературен жанр

Драматичният жанр принадлежи към литературата. Като цяло, това е текст, създаден, за да бъде представен пред публика. Нейните автори, наричани драматурзи, пишат тези драматични произведения с цел постигане на естетическа красота. Те могат да бъдат написани на стих или проза или комбинация от двата стила.

Пряко действие

Действието в драматичния жанр е директно; той не разполага с разказвачи в третото лице, а героите отговарят за развитието на цялата работа чрез своите диалози и действия.

От друга страна, текстовете са разработени с анотации. Тези анотации са указания, насочени към актьорите и режисьора да дефинират особености за начина, по който трябва да се разгърне работата.

Свързани символи чрез конфликти

В драматичния жанр героите установяват своите взаимоотношения чрез конфликти. Всеки главен герой, независимо дали е герой или антагонист, представлява обратен аспект на сюжета.

Функция за обжалване

Функционалното взаимодействие между героите се установява въз основа на оралността (диалози, монолози, монолози). Въпреки че експресивните и комуникативни функции могат да се появят в развитието на произведението, езикът на драматичния жанр е изключително апелативен.

поджанрове

трагедия

Основният и оригинален поджанр на драматичния жанр е трагедията. Това е драматична форма на класическата античност, чиито елементи са заговор, характер, спектакъл, мисъл, дикция и хармония.

Според Аристотел (384 г. пр.н.е. - 322 г. пр. Хр.), Трагедията е подражание на реалния живот, издигнато до знаменито и съвършено ниво. Въпреки че е написан на висок език, който се забавлява, не е предназначен да се чете, но действа. В трагедията главните герои се сблъскаха със ситуации, които поставят своите добродетели на изпитание.

Така в този вид драматичен жанр главният герой героично се бореше с неблагоприятни ситуации. В тази борба симпатиите на публиката бяха придобити от борбата му срещу всички фактори, които й се противопоставиха. Накрая той наложи себе си или беше победен, но никога не предаде моралните си принципи.

Трагедията показа парадокс на благородството на героя срещу човешката грешка. Най-често срещаните човешки дефекти бяха прекомерната арогантност, гордостта или прекомерното самочувствие.

Що се отнася до неговата структура, тя обикновено започва с монолог, който обяснява историята на историята. След това имаше Paódos или отварящата песен на Хор, за да продължи с епизодите, които са били разделени от песни. Най-накрая имаше Изход или последен епизод, където бе отбелязан изходът на хора.

комедия

Драматичният жанр, наречен комедия, носи името си от гръцкия Комос (популярен селски фестивал) и Ода (песен), който превежда "песен на хората". Комедията се занимаваше със събития, които се случваха на обикновените хора. Това помогна бързо да се идентифицира публиката с героите на творбата.

От друга страна, използваният език беше вулгарен и дори, понякога, неуважително. Неговата основна цел беше подигравка и често се използва за критикуване на обществените фигури. Освен това той подчертава гротескността и смеха на човешките същества, доказващи виновния поведение.

Също така, комедията представляваше празничната и радостна страна на семейните обичаи, смешните и общите. Това предизвика непосредственото веселие на зрителите.

Празничният, весел и необуздан характер на този драматичен жанр съчетава идеално с фестивалите, известни като Дениз, чествани в чест на бога на виното (Дионис).

Развитието на този драматичен жанр доведе до различни видове комедии. Сред тях се подчертава комедията от заплитания, в която зрителят е изненадан от усложненията на сюжета. По същия начин има комедия на характера, в която моралното развитие на поведението на главния герой засяга хората около него.

Накрая, комедията също е развила комедията на обичаите или обичаите. Той изобразява начина на поведение на героите, които са живели в някои несериозни или смешни сектори на обществото.

мелодрама

Мелодрамата е драматичен жанр, който се характеризира главно с това, че смесва комични ситуации с трагични ситуации. Драмата или мелодрамата са преувеличени, сензационни и директно привличат сетивата на публиката. Героите могат да бъдат едномерни и прости, многоизмерни или да бъдат стереотипни.

Също така, тези герои се борят срещу трудни ситуации, които отказват да приемат, за разлика от това, което се случва в трагедията и това им причинява вреда. В този поджанр краят може да бъде щастлив или нещастен.

Стъпка и предястия

Под това име парчетата с кратка продължителност на шума са били известни и в един акт (в проза или в стих). Нейният произход се намира в популярната традиция и е представен сред актовете на комедия.

sainete

Сейнте е кратко парче (обикновено от един акт) на хумористична тема и популярна атмосфера. По-рано тя беше представена след сериозна работа или като крайна цел.

Auto sacramental

Това драматично парче от един акт, характерно за Средновековието, е известно и като автомобил. Неговата единствена цел е да илюстрира библейското учение, поради което те са били представени в църквите по повод на религиозни празници.

Автори и представителни произведения

Списъкът на авторите и произведенията на древния и съвременен драматичен жанр е обширен. Списъкът на драматургите включва такива известни имена като Уилям Шекспир (1564-1616), Тирсо де Молина (1579-1648), Молиер (1622-1673), Оскар Уайлд (1854-1900) и много други. Само четири от най-представителните ще бъдат описани по-долу.

Есхил (525/524 г. пр. Хр. 456/455 г. пр. Хр.)

Есхил е първият от трите велики трагични поети на Гърция. От ранна възраст той показва уменията си като велик писател. Въпреки това, заглавието на победителя в драматичните състезания е неуловим, докато той е на 30 години. След това той печели почти всеки път, когато се състезаваше, докато навърши 50 години.

Смята се, че този драматург е автор на около 90 творби, от които около 82 са известни само по заглавието. Само 7 от тях са запазени за сегашните поколения. Това са персите, Седемте срещу Тива, молещите, Прометей във вериги и Орестиадата.

Софокъл (496 г. пр.н.е. - 406 г. пр. Хр.)

Софокъл е драматург от древна Гърция. Той е един от трите гръцки трагици, чиито творби са оцелели и до днес. Тя донесе много иновации в стила на гръцката трагедия.

Сред тях се откроява включването на трети участник, което му дава възможност да създаде и развие по-задълбочено героите си.

По отношение на неговите творби серията Едип си струва да си припомним Едип Рекс, Едип в Колонус и Антигона, а други са Аякс, Трахините, Електра, Филоктете, Анфиарао, Епигон и Иченеате .

Еврипид (484/480 г. пр. Хр. - 406 г. пр. Хр.)

Еврипид е един от великите атински драматурзи и поети на древна Гърция. Той е признат за неговото широко производство на писмени трагедии. Смята се, че той е написал около 92 творби. От всички тях са оцелели само 18 трагедии и сатиричната драма El Cíclope .

Казано е, че неговите творби са преоткрили гръцките митове и са изследвали тъмната страна на човешката природа. От тях можем да споменем Медея, Bacantes, Hipólito, Alcestis и Las Troyanas .

Лопе де Вега (1562 - 1635)

Лопе Феликс де Вега Карпио се смята за един от най-важните поети и драматурзи на испанската Златна епоха. За екстензивността на творчеството си той се смята и за един от най-плодотворните автори на универсалната литература.

От всичките му обширни творби, шедьоврите на драматургията са признати за Перибанес и командирът на Оканя и Фуентеовежуна . По същия начин те подчертават дамата Боба, Да обича, без да знае на кого, най-добрия кмет, царя, джентълмена на Олмедо, наказанието без отмъщение и кучето на градинаря .