Магически реализъм: представени произход, характеристики и автори

Магическият реализъм е наративна стратегия, използвана главно от латиноамерикански писатели. Характеризира се с включването на фантастични или митични елементи в привидно реалистична фантастика. Някои учени го определят като логичен резултат от постколониалното писане.

Те твърдят, че чрез магическия реализъм фактите са представени в поне две отделни реалности: тази на завоевателите и завладените. От друга страна, други учени обясняват, че тя се различава от чистата фантазия, главно защото е поставена в нормален и модерен свят.

Описанията на хората и обществото като цяло са автентични. Неговата цел е да се възползва от парадокса на обединението на противоположностите; тогава той предизвиква бинарни опозиции като живот и смърт, или предколониалното минало срещу постиндустриалното настояще. Така, тази наративна стратегия предполага сливането на реалното и фантастичното.

Присъствието на свръхестественото в магическия реализъм е противоположно на европейската рационалност, обединяваща реализъм и фантазия. От друга страна, някои критици твърдят, че тя предлага визия за света, която не се основава на природни или физически закони, нито на обективна реалност. Но и измисленият свят не е отделен от реалността.

Сега има съвпадение, че магическият реализъм е израз на реалността на Новия свят. Това е комбинация от рационални елементи на европейската цивилизация и ирационални елементи на примитивна Америка.

Някои термини, използвани за описване на магически реалистично писане в различни части на света, са: луд реализъм, фашизъм, интерстициално писане, нереализъм, чудесен реалност, магиореализъм, прекрасна реалност, Макондо, мистичен реализъм, митичен реализъм, нова вълна, постмодерното писане, реалистичният магически маниер, потокът и социалният реализъм.

източник

Битие на термина

Терминът магически реализъм е създаден за първи път през 1925 г. от Франц Ро, немски изкуствовед. Той го е използвал, за да опише стила на рисуване на своето време, който изобразява изобразително загадките на реалността.

Няколко години по-късно, през 1940-те, концепцията премина през океана към Южна Америка. Там той се адаптира към областта на литературата и е популяризиран от латиноамерикански автори.

Сама по себе си латиноамериканската магическо-реалистична литература произлиза от два романа: Hombres de maíz, от гватемалския писател Мигел Анхел Астуриас и El reino de este mundo от кубинския Алехо Карпентьор.

Тези писатели съчетават оригиналните теории на Ро за магическия реализъм с френските сюрреалистични концепции за чудните и техните собствени местни митологии.

Подобно на образа в рисуването, референтната рамка за този стил на писане е екзотичната естествена среда, местните култури и бурните политически истории.

През 1949 г. Алехо Карпентьор пише есе на тази тема. Под въздействието на това, през 50-те години няколко латиноамерикански автори възприемат стила и го комбинират с френските сюрреалистични концепции и с фолклора.

Разширяване в Латинска Америка

Впоследствие други писатели от Латинска Америка, като Хорхе Луис Борхес, Карлос Фуентес и Хулио Кортасар, също използват елементи на магията и фантазията в работата си.

След това, през 1970 г., е публикувана английската версия на Сто години самота от Габриел Гарсия Маркес. Тогава движението стана международно явление.

По-късно писатели като Изабел Аленде (Чили) и Лаура Ескивел (Мексико) станаха част от по-късните разработки на този разказвателен стил. С техния принос те помогнаха да се даде нов подход към проблемите на жените и възприемането на тяхната реалност.

Магически реализъм в останалата част на света

Докато испанските писатели са били и продължават да имат голямо влияние в съвременната реалистична магическа литература, стилът не е ограничен до определено време или място.

Всъщност писатели от цял ​​свят са възприели и адаптирали магическия реализъм, адаптирайки го към собствената си култура и в рамките на своята собствена референтна рамка.

Например в американската и британската литература магическият реализъм е популярен жанр от 60-те години.

Тя също е важен клон на постмодернизма; Франц Кафка (автор на "Метаморфозата" ) се счита за предшественик на жанра, макар че терминът магически реализъм все още не е използван за времето си.

функции

Разказ за фактите

В литературата на магическия реализъм най-фантастичните и безразсъдни неща се разказват по много практичен начин.

Всичко е описано като обикновени ситуации в реалния живот. Това прави фантастичните елементи на историята по-реалистични: фактите се разказват, сякаш наистина могат да се случат.

Хибриден характер на историите

В магическия реализъм намерението е да се съчетаят противоположностите. Фантастичният е смесен с светски, обикновен с необикновения, живот в сънища с буден живот, реалност и нереалност.

Често несвързаните елементи се смесват заедно и няма никакво предварително мислене за резултата.

Включване на мита

Често писателите на магическия реализъм са вдъхновени и вземат материал, принадлежащ към всички видове митове. Те могат да бъдат древни, съвременни митове, религиозни или от всякакъв вид.

Романът и разказите са предпочитани категории

Магическият реализъм има своята преференциална област в романите и разказите. Това е така, защото този тип прозаичен наратив има гъвкавост като основна характеристика.

По този начин писанията могат да бъдат обогатени с добра доза магия, без непременно да загубят чувството си за реалност.

Нелинейният характер на времето

В магическия реализъм времето не е нещо предсказуемо и надеждно, което напредва от една секунда към следваща (не е линейна). Понякога се повтаря, вместо да се движи напред или зигзаг навсякъде, скачайки напред или неподвижни.

Политическа критика като основен материал

Магическият реализъм предлага начин да се критикува критично властовите структури. Въпреки всички фантастични и необикновени елементи, присъстващи в разказа, винаги можете да прочетете политическата критика между редовете.

Магически реализъм в Колумбия

Според критиката реалистичният магически разказ на Колумбия датира от 1850 г. с работата на Родригес Фрейл, Ел карнеро (1859).

Освен това друг колумбийски писател, който използва този стил, е Héctor Rojas Herazo. Творчеството " Дишането на лятото" (1962), През ноември архиепископът (1967) и Селия роц (1985) са част от неговото производство.

Най-висшият представител на Нова Гранада обаче е Габриел Гарсия Маркес. Неговият шедьовър, Сто години самота (1967), се занимава с войната, страданието и смъртта.

Като цяло, целта на Гарсия Маркес в изобразяването на политиката на региона е да коментира как природата на латиноамериканската политика винаги има склонност към абсурдност; изобилстват в това отричане и безкрайни повторения на трагедията.

Така магическият стил на неговата работа се слива фантастично с реалността, представяйки читателя с неговата версия на Колумбия.

В тази версия митовете, знаменията и легендите съжителстват с технологията и модерността. Тези митове, заедно с други елементи и събития в романа, разказват голяма част от колумбийската история.

Магически реализъм в Мексико

Богатият мексикански магически реалистичен разказ на двадесети век се подхранва предимно от компонентите на мексиканската национална идентичност и от местната култура.

Този разказ е създаден от смесицата от европейски и местни култури и раси, но също така е бил подхранван от преиспанската традиция на нейните жители.

След войната между ЕЕ. UU. и Мексико (1846-1848), в движението се присъединиха Chicanos, заемащи граничните държави Тексас, Ню Мексико, Аризона, Колорадо и Калифорния.

От средата на 70-те години на миналия век е имало съзнателна и последователна връзка между Chicano и мексиканската литература. Влиянието върху неговия разказ обаче е по-старо: през 50-те години мексиканските романи стават все по-експериментални, навлизайки в сферите на сюрреализма и магическия реализъм.

Например, Педро Парамо (1955) на Хуан Рулфо и Рекуердос дел порвенир (1963) на Елена Гаро оказват огромно влияние върху съвременните мексикански и чикански писатели.

Автори и книги

Габриел Гарсия Маркес

В сто години самота Гарсия Маркес разказва историята на Макондо, изолиран град, чиято история е сходна с историята на Латинска Америка в намален мащаб. Това съчетава реалистични сценарии с фантастични епизоди.

Подобно на много други латиноамерикански автори, тази практика на смесване на исторически факти и истории с примери на фантастично произлиза от кубинския писател Алехо Карпентьор, смятан за един от основателите на магическия реализъм.

В историята, жителите на Макондо се управляват от елементарни страсти - похот, алчност, жажда за власт - които са разочаровани от социални, политически или природни сили.

Сред другите творения на този лауреат са: "Падането на патриарха" (1975), " Хроника на предсказаното смърт" (1981), " Любов по време на холерата" (1985) и "Общото в лабиринта" (1989).

Лора Ескивел

Основната му продукция, Como agua para chocolate (1989), представлява едно от най-забележителните му творби. Книгата е успешна и служи като аргумент за филм, който носи същото име. През 1992 г. Мексиканската академия за изкуства и кинематографични науки връчи този филм в 10 различни линии.

Сред останалите произведения на неговото авторство може да се спомене Законът на любовта (1995), толкова бързо, колкото желанието (2004) и А Лупита обича да изглажда (2014).

Карлос Фуентес

Едно от най-важните творби на Карлос Фуентес е „Смъртта на Артемио Крус” (1962). Този роман разказва, между миналото и настоящето, живота на бивш войник на мексиканската революция, който е станал богат и силен чрез корупция.

Други негови продукции, вписани в този жанр, са „Най-прозрачният регион” (1958) и „ Аура” (1962).

Изабел Алленде

Чилийската писателка Изабел Алленде пленява читателите си не само заради нейната отличителна комбинация от експертни техники за магически реализъм, но и заради нейната политическа и социална визия и акцента върху пола, патриархата и мачизма.

Едно от най-известните му творби е Домът на духовете (1982). Това е изкривена и често мистична история. Чрез примера на латиноамериканското семейство от висши класове авторът изследва пукнатините на пола, класа и политическата лоялност, които разкъсват голяма част от континента през ХХ век.

Островът под морето, Инес от моята душа, Ева Луна и Моята измислена страна се считат за творения на този чилийски автор.

Хулио Кортасар

Хулио Кортасар, писател и аржентински разказвач, съчетал в неговите екзистенциални въпроси с други техники на експериментално писане. Магическият реализъм беше един от тях.

Две творби на Кортазар, написани през 50-те години на ХХ век, Бестиарио и Континуидад де лас паркс, свидетелстват за използването на тази наративна стратегия.

Бестиарио е колекция от истории, в които се комбинират хумор, абсурд и фантазия. От друга страна, Continuidad de los parques е една от 18-те истории, които се появяват в книгата му Final de juego .

Особено в книгата Окончателна игра фикция и реалност се преплитат в една идеално кръгова история. Тази история се превърна в една от най-дискутираните в световната литература.

Представители в други географски ширини

Макар да е вярно, че писателите в Латинска Америка са популяризирали магическия реализъм, в други части на света те също имат важни представители. Сред авторите на културата на този жанр в света могат да се споменат:

- Гюнтер Грас (Германия): Барабан (1959)

- Кобо Абе (Япония): Извънземното лице (1967)

- Итало Калвино (Италия): Невидими градове (1972)

- Джак Ходжинс (Канада): Изобретяването на света (1977)

- Милан Кундера (Чехословакия): Безсмъртие (1988)

- Арундати Рой (Индия): богът на малките неща (1996)

- Питър Хьог (Дания): векът на мечтите (2002)

- Джина Нахаи (Иран): Полунощ на авеню на вярата (2008)