Рафаел Алберти: биография, стил, творби, награди и фрази

Рафаел Алберти Мерело (1902-1999 г.) е важен испански писател и поет, принадлежащ към поколението на '27, с изключителната му поетична работа, спечелил няколко награди и признания, също е смятан за един от най-добрите писатели на така наречената епоха на испанското сребро .

Алберти стана известен в литературния свят чрез книгата Marinero en tierra, ръкопис, който бързо му спечели Националната награда за поезия. Работата му се характеризира с разнообразие от теми и стилове; Тя се превърна от простото в комплекса, а морето беше най-силното му вдъхновение.

Живопис и политика също бяха част от живота му. Неговият талант за рисуване го накара да направи няколко изложби във важни пространства в страната си. Що се отнася до политическата дейност, той е бил активен военачалник на комунистическата партия на Испания, също е избран за заместник.

биография

Раждане и семейство на поета

Рафаел е роден на 16 декември 1902 г. в Кадис, по-специално в пристанището на Санта Мария, в семейство с италиански и ирландски произход. Роднините му са се посветили на производството на вина. Родителите му бяха Висенте Алберти и Мария Мерело; поетът имаше пет братя.

Детство и проучвания на Алберти

Детството на Рафаел Алберти беше изпълнено с приятни мигове, прекарваше по-голямата част от времето си в игра и проучване между дюните и плажа с кучето си Сентела. Неговият баща отсъстваше дълги периоди от време на работа, затова майка му и бавачката се грижеха за него и неговите братя.

За първи път в училище е в класните стаи на училището на сестрите Кармелит, а по-късно отива в Сан Луис Гонзага, училище, ръководено от йезуитите. Опитът в институцията на монасите беше отрицателен, строгото учение и подчинението не бяха вдъхновяващи за Рафаел.

Той често пропускаше класове поради липсата на гъвкавост на образованието и нормите на времето. Тези ситуации удариха в свободния му дух, като му донесоха сериозни проблеми с родителите и учителите си. Неговите ниски оценки и лошо поведение принудиха властите на институцията да го експулсират на 14-годишна възраст.

Когато бил освободен, той оставил незавършения бакалавър и решил да се посвети на една от страстите си: рисуване. През 1917 г. отиде със семейството си в Мадрид; След посещение на Museo del Prado той започва да възпроизвежда някои творби с иновативния стил на авангардния ток.

Раждането на поет

През 1920 г. Алберти загубил баща си, именно в този момент се родил поетичното му чувство и започнало да улавя първите му стихове. Оттогава поезията е посветена, неговото безспорно призвание. Въпреки това той не оставя картината настрана и две години по-късно излага творбите си в Атенеума на испанската столица.

По това време, когато здравето му е било засегнато от инфекция на белите дробове, по медицинска препоръка той отиде да живее известно време в Сеговия, в Сиера де Гуадарама. Той се възползва от възможността да напише стихотворения, които дадоха живот на първата му книга, Marinero en tierra.

Когато поетът се усъвършенства, той отново се установява в Мадрид и неговият ненаситен интерес към поезията го прави чест посетител на известната Студентска резиденция. Там той се сприятелява с Педро Салинас, Хорхе Гилен, Федерико Гарсия Лорка и Херардо Диего.

От трудности, поезия и политика

През 1927 г. генерацията от 27 вече е консолидирана, с водещо участие на Алберти и други известни интелектуалци. Животът на поета обаче започнал да страда от някои превратности, които дадоха ред на неговата поетична работа.

Здравето му започна да е слабо и той също нямаше икономическа стабилност; Тези злополуки, ръка за ръка с всичките трудности, през които е преминал, са направили вярата на поета в нищо.

Алберти изживява екзистенциалната криза в стиховете си: За ангелите . В тези моменти Рафаел се интересуваше от политика и това му помогна да стане.

Алберти стана актьор в политическата ситуация в страната си, участва в студентските протести срещу Примо Ривера. Той също така се съгласи и открито подкрепи създаването на Втората република и се присъедини към комунистическата партия. Авторът успя да направи поезията мост за промяна.

Две жени, брак

Алберти започва романтична връзка през 1924 г. с испанския художник Маружа Мало. Този съюз продължи шест години и отиде в най-добрия стил на драматичен жанр. Поетът пише пиесата A cal y canto като отражение на неговия романс с художника.

През 1930 г. той се запознава с Мария Тереза ​​Леон, писателка, която също е част от поколението от 27 години. Две години по-късно двойката се омъжва, а плодът на любовта се ражда Айтана, първата и единствена дъщеря на Алберти, и третата от жената, който вече имаше две деца от първи брак.

Поетът и гражданската война

Началото на Гражданската война, през 1936 г., произвежда в Рафаел Алберти по-голям ангажимент за по-добро насочване на страната му. С група приятели и колеги той извършва дейности срещу диктатора Франко и също използва поезията си, за да се обади на испанците да се съпротивляват и да продължават да се борят.

Алберти е част от списанието El Mono Azul, публикация, спонсорирана от Алианса на антифашистките интелектуалци, в която той е бил член. Като писател той изрази своето отхвърляне и загриженост относно позицията на някои интелектуалци за политическата ситуация в Испания.

През 1939 г. той и съпругата му трябваше да напуснат страната от страх, че режимът на Франко ще им навреди. Те пристигнали първо в Париж, в дома на поета Пабло Неруда, работеха на радиостанция като говорители. По това време Алберти е написал известната си поема „Грехът беше гълъб“.

Живот в изгнание

Скоро след това, през 1940 г. френското правителство ги възприема като заплаха, защото са комунисти и отнема разрешителните им за работа. След това двойката заминава за Аржентина и животът започва отново да се усмихва, когато през 1941 г. се ражда дъщеря им Айтана.

Именно през тази година аржентинецът Карлос Густавино музицирал стихотворението "Това беше грешка на гълъба", и това, като песен, достигна до голяма степен.

Чили, Уругвай и Италия също бяха съдби на поета и неговото семейство, докато бил в изгнание. Литературният живот на Алберти остава активен; Продължаваше да пише поезия и някои пиеси като Ел Треболи Флоридо и Ел адефесио.

През 1944 г. Алберти пише произведение, което е възникнало изцяло в Америка; Висок прилив. В този ръкопис той свързва носталгията на миналото с надеждата за това, което предстои. Той направи и безбройни конференции, разговори и рецитали за няколко латиноамерикански държави.

Върнете се в Испания

Това беше през 1977 г., когато Алберти се завърна в родината си в компанията на жена си, след смъртта на Франсиско Франко, и да живее 24 години в Аржентина и 14 в Италия. През същата година той е избран за депутат в Комунистическата партия, но се отказа от двете си страсти: поезия и живопис.

Завръщането в родината е синоним на радост; Поетът е получил много почести и признания. Освен това той пише произведения като Los cinco resalgados, Golfo de sombras, Cuatro canciones и др. Рафаел продължи пътуванията си по света като специален гост за лекция.

През 1988 г. съпругата му и съдружникът на живота, Мария Леон, умира поради усложнения поради болестта на Алцхаймер, което означава сериозен емоционален удар за поета. Малко по малко Алберти се присъединява към обичайния си живот и на следващата година става член на Кралската академия за изящни изкуства.

През 1990 той се жени за втори път с Мария Асунсион Матео, професор и завършил философия и писма, който го придружава до края на дните си.

Алберти умира в родния си град, в своята резиденция в Пуерто де Санта Мария. Поетът е претърпял сърдечно-респираторен арест на 28 октомври 1999 г. Неговата пепел е била хвърлена в морето, което приветства детството му.

Стил в поезията

Поетичният стил на Рафаел Алберти се характеризираше с промяна на формата и темата. Начинът на изразяване на поета се развиваше, докато опитът на живота достигаше до него, така че той минаваше през различни етапи, за да придаде същност и твърдост на работата си.

Алберти пише поезия с традиционни нюанси и течението на популяризма. След това той изрази влиянието на Луис де Гунгора. По-късно той се зае с една сюрреалистична поезия, по-късно в политическия съд и накрая в меланхолията по време на изгнание.

Първите му творби са базирани на популярната поезия, където основните теми са детството му и отсъствието на бащата. Алберти пише с ясен, прост, сръчен и в същото време пълен с изящество език, оттам преминава към символичния език и към използването на свободния стих.

Неговата поезия с политическо съдържание имаше точен език, ироничен и изпълнен с лекомислие, а в повечето случаи липсваше елегантност. Докато последните му стихове са били по-чувствителни, леки и носталгични, с пресъздаването на далечната родина.

Накрая може да се каже, че поетичният стил на автора остава между емоционалното и ухапване. В същото време писателят подчерта използването на културен и елегантен език, балансиран с популярните нюанси. Този последен разговорен аспект никога не беше оставен настрана, нито влиянието на обстоятелствата, в които е живял.

строежи

-poetry

Най-важните заглавия на поета бяха:

- Моряк на сушата (1925 г.).

- Господарката (1926).

- Зората на стената (1927).

- Cal y canto (1929).

- За ангелите (1929).

- Бях глупак и това, което видях, ме направи две глупаци (1929).

- Лозунги (1933).

- Призрак пресича Европа (1933).

- Стихове на възбуда (1935).

- Ще се видим и няма да те видя (1935).

- 13 групи и 48 звезди. Стихове на Карибско море (1936).

- Нашата ежедневна дума (1936).

- От един момент до друг (1937).

- Взривното магаре (1938).

- Между карамфила и меча (1941).

- Pleamar 1942-1944 (1944).

- На картината. Поема на цвета и линията (1948).

- Coplas de Juan Panadero (1949).

- Aires в китайско мастило (1952 г.).

- връщане на далечния живот (1952 г.).

- Ora maritime следвана от балади и песни от Paraná (1953).

- Балади и песни на Парана (1954).

- Усмивки Китай (1958 г.).

- Сценични стихотворения (1962).

- Отворено през всички часове (196).

- II Mattatore (1966).

- Рим, опасност за проходилки (1968).

- 8то име на Пикасо и не казвам повече от това, което не казвам (1970).

- Песни от високата долина на аниените (1972).

- Презрение и удивление (1972).

- Чудеса с акростични вариации в градината на Миро (1975).

- Coplas de Juan Panadero (1977).

- Notebook Rute, 1925 (1977).

- 5-те най-важни момента (1978).

- Стихове на Пунта дел Есте (1979).

- Fustigada light (1980).

- Единични стихове от всеки ден (1982).

- Заливът на сенките (1986 г.).

- Децата на драга и други стихотворения (1986).

- Злополука. Стихове на болницата (1987).

- Четири песни (1987).

- скука (1988).

- Песни за Altair (1989).

Кратко описание на най-представителните поетични произведения

Моряк на сушата (1925)

Счита се за едно от великите творби на Алберти, с което получава Националната награда за поезия през 1925 г. Авторът я е развил в рамките на характеристиките на популярното и традиционното, е спомен за мястото му на раждане и преживяванията от детството му.

Фрагмент на поемата „Морето. Морето.

- Морето. Морето

Морето Само морето!

Защо ме заведе, баща ми,

в града?

Защо ме разкопахте

на морето?

В сънищата надуе

тя дърпа сърцето ми;

Бих искал да го взема.

За ангелите (1929)

Това произведение е представяне на екзистенциална криза, която поетът е имал между 1927 и 1928 г .; Той се обърна към формата и продължи да пише с елементи и елементи на сюрреализма. Освен това стиховете му са имали свободна метрика, с мечтателен език.

Фрагмент от поемата "Изгубен рай"

"През вековете,

нищо в света,

Аз, без сън, търся теб.

След мен, незабележим,

без да пася раменете ми ...

Къде е райът,

сянка, ти, който си бил?

Silence. Още тишина

Неподвижни импулси

на безкрайната нощ

Изгубеният рай!

Изгубени за вас,

Аз, без светлина завинаги. "

аз -Theater

Алберти също се открои като писател на пиеси. Сред най-важните произведения на писателя в този жанр бяха:

- Ненаселеният човек (1931).

- Фермин Галан (1931).

- От един момент в друг (1938-1939).

- Цветната детелина (1940).

- El adefesio (1944).

- La Gallarda (1944-1945).

- Нощ на войната в музея на Прадо (1956).

Кратко описание на най-представителните пиеси

Ненаселеният човек (1931)

Тази пиеса е представена на 26 февруари 1931 г. в театъра на Зарусела. Аргументът е от религиозен тип, история на любов, смърт и отмъщение. Има конфликт между главните герои, който завършва със връзка на злото.

Фермин Галан (1931)

Това е работа, която Алберти е структурирал в три акта, и в същото време е разделен на четиринадесет епизода. Издаден е на 14 юни 1931 г. в Teatro Español. Те бяха поредица от необичайни събития, основани на последните дни на военния Фермин Галан, който беше екзекутиран и станал символ на Втората република.

По времето, когато произведението е било издадено, предизвикани са противоречия и критики, защото в една от сцените се появява представянето на Дева Мария като републиканска и иска животът на монарха. Асистентите бяха разярени и те се изправиха срещу актьорите и сцената.

От един момент до друг (1938-1939)

Това беше пиеса, базирана на семейна драма, написана от Алберти в три акта. Главният герой, Габриел, беше син на богато семейство от Андалусия. Човекът по някакъв начин не харесваше живота на семейството му, защото действията му бяха несправедливи и понякога деспотични.

Габриел се опитва да си отнеме живота, но след това решава да напусне семейството си и да се присъедини към борбите, които държат работниците. Първоначално не се приема, защото идва от висок социален пласт, но в крайна сметка остава верен на своите идеали и не изоставя работниците.

Цветната детелина (1940)

Това беше пиеса, която Алберти разработи в три действия. Смисълът беше постоянната битка между сушата и морето; и двамата се противопоставиха на любовната история между Алсион и Айтана. В крайна сметка, преди бракът да се случи, бащата на булката завършва живота му.

El adefesio (1944)

Тази пиеса на Алберти е представена в град Буенос Айрес на 8 юни 1944 г. в Театро Авенида. Работата е любовна история между две млади хора, които са братя, но не го знаят. Горго, сестра на бащата на любовниците, заключва момичето в кула. Краят е типичен за една трагедия.

Галларда (1944-1945)

Театърът е написан в три акта, в стихове, и това е било злополука от каубои и безразсъдни бикове. Аргументът се основаваше на любовта, която Ла Галарда, каубойка, почувства за бика Респландоре. Накрая, животното убива съпруга на пастира в атака.

Нощ на войната в музея на Прадо (1956)

Работата е представена в Театър Бел, в Италия, на 2 март 1973 г. Авторът я поставя по време на Гражданската война в Испания. Аргументът се основаваше на прехвърлянето, което републиканската армия направи от картините на музея, за да ги защити.

С напредването на работата се въвеждат символи, свързани с личности от времето, които придават същност и форма на заговора. Накрая се появяват представителствата на политик Мануел Годой и кралица Мария Луиза де Парма, които са обвинени в предателство и накрая екзекутирани.

-Antologías

- Поезия 1924-193 0 (1935).

- Стихове 1924-1937 (1938).

- Поезия 1924-1938 (1940).

- Поезия 1924-1944 (1946).

- Поетът на улицата (1966).

-Филм филми

Рафаел Алберти също присъства в киното като сценарист, като най-изтъкнати бяха: La dama duende (1945) и El gran amor de Bécquer (1946).

Награди

Рафаел Алберти заслужава голям брой награди и признания, както в живота, така и по-късно. Сред тях са:

- Национална награда за литература (1925).

- Ленинска награда за мир (1965).

- Наградата Принц на Астурия (Той подаде оставка, за да го приеме за републиканските си идеали).

- Награда Етна Таормина (1975, Италия).

- Награда на Струга (1976 г., Македония).

- Награда за национален театър (1981, Испания).

- Награда на Кристо Ботев (1980, България).

- Награда на Педро Салинас от Международния университет Менендес Пелайо (1981 г., Испания).

- Командир на изкуствата и писмата на Франция (1981 г.).

- Доктор хонорис кауза на Университета в Тулуза (1982 г., Франция).

- Награда на Мигел де Сервантес (1983, Испания).

- Доктор хонорис кауза на Университета в Кадис (1985 г., Испания).

- Medaille Picasso на ЮНЕСКО (1988 г.).

- Влиза в Академията за изящни изкуства в Сан Фернандо (1989, Испания).

- Доктор хонорис кауза на Университета в Бордо (1990 г., Франция).

- Римската награда за литература (1991).

- Поръчка Габриела Мистрал (1991, Чили).

- Прочут гражданин на Буенос Айрес (1991 г., Аржентина).

- Доктор хонорис кауза на Университета в Хавана (1991 г., Куба).

- Прочут гост на Хавана (1991 г., Куба).

- Доктор хонорис кауза на Мадридския университет Комплутенсе (1991).

- Златен медал за изящни изкуства (1993, Испания).

- Политехнически университет във Валенсия (1995 г., Испания).

- Вечен кмет на град Ел Пуерто де Санта Мария (1996 г., Испания).

- Любим син от провинция Cádiz (1996 г., Испания).

- Creu de Sant Jordi от Generalitat de Catalunya (1998 г., Испания).

- Гражданин на града на Рим (1998, Италия).

Акценти на Алберти

- "Животът е като лимон, те хвърлят в морето изцеден и изсушен."

- "Градът е като голяма къща".

- "Когато проверих дали стените се разпадат с въздишки и че има врати към морето, които се отварят с думи".

- "Думи отварят врати по морето".

- "Свободата няма тези, които нямат жажда".

- „Никога няма да бъда камък, ще плача, когато е необходимо, ще викам, когато имам нужда от него, ще се смея, когато е необходимо, ще пея, когато е необходимо2.

- "Няма да отидеш, любов моя, и ако беше, дори да те оставя, любов моя, никога няма да си тръгнеш".

- "Оставих с затворен юмрук ... Върнах се с отворена ръка".

- "Не искам да умра на сушата: това ме ужасява. За мен, който обича да лети със самолет и да наблюдава как минават облаците, бих искал един ден устройството, с което пътувам, да се загуби и да не се върне. И нека ангелите да ме направят епитафия. Или вятърът.

- "Ако гласът ми умря на сушата, вземете го на морското равнище и го оставете на реката."